Pressemeddelelse, maj 2019
Det er med stor glĂŚde at HFKD byder velkommen til 3 nye spĂŚndende solo-udstillinger!
HFKD er et udstillings-, formidlings-, produktions- og videncenter for ny kunst og design.
Konceptet for det nye 2-ĂĽrige udstillingsprogram for samtidskunst er 3 x solo. For hver udstilling har vi inviteret 3 yngre danske samtids-kunstnere/designere eller samarbejdsgruppe til hver at forberede en solo-udstilling i et tildelt lokale pĂĽ HFKD.
Denne omgang 3 x solo bestür af billedkunstner Marianne Skaarup Jakobsen, kunstner og musiker Claus Haxholm og kunstner-duoen Morblod. Udstillingerne har übent hver weekend frem til søndag d. 30. juni.
Udstillingen er kurateret af billedkunstner og kurator Anna Bak.
Fernisering: Fredag d. 24. maj, kl. 16-19.
Udstillingsperiode: 24. maj - 30. juni, 2019.
Ă
bningstider: Fredag, lørdag og søndag: kl. 12-16.
Plakat og katalog er designet af Alexis Mark.
Download gratis katalog til udstillingerne her: 3 x solo maj 2019.
3 X SOLO PĂ HFKD, MAJ 2019
MORBLOD
Rite of Hydra
Morblod er en kunster-duo bestĂĽende af Ida Lunden og Carina Lin Sixten. Deres praksis tager form af en visuel og materiel samtale, der undersøger forskellige forhold, som den menneskelige krop indgĂĽr i. I Morblod arbejder de oftest sĂĽdan, at de gennem performative handlinger eksperimenterer med kropslige følelser af tiltrĂŚkning og afsky. Herigennem produceres materiale til videre arbejder i forskellige medier sĂĽsom video, grafisk tryk og skulpturer. Soloudstillingen âRite of Hydraâ i Huset for Kunst og Design bestĂĽr af en performance pĂĽ ĂĽbningsdagen, en installation med lyd, et videovĂŚrk og en rĂŚkke grafiske tryk.
Udstillingen tager udgangspunkt i vand. Vand er et flydende, formskiftende og bevÌgeligt materiale. Vi bestür alle af en stor procentdel vand og det kan flyde fra en krop til en anden og dermed vÌre det der forbinder os alle. VÌrkerne i udstillingen gør op med forestillingen om menneskekroppe som isolerede, autonome og lukkede for i stedet at fokusere pü deres sammenfiltringer.
MARIANNE SKAARUP JAKOBSEN
Inscriptions onto Entropy
Marianne Skaarup Jakobsens arbejder med abstrakt skulptur. Hendes praksis udforsker materialet og undersøger hvordan overflader kan smitte af og efterlade spor. En gennemgüende interesse i vÌrkerne er undersøgelser af fÌnomenerne tid, hukommelse, entropi, arkivering, fastfrysning, destruktion og konstruktion. Pü en müde minder Jakobsens praksis om en arkÌologs eller konservators forsigtige arbejde med at føle sig frem til det der ligger under overfladen, enten ved at blotlÌgges eller restaurere.
VÌrkerne i denne udstilling beskÌftiger sig med sprog pü samme tid med at de frastøder sproget. Udstillingen Inscriptions onto Entropy bestür af papirark indstøbt i gipsblokke. Et resultat af et ønske om at gøre tegningen til en fysisk, materiel, arkitektonisk størrelse ved at lade tid og objekter lagres i papiret.
CLAUS HAXHOLM
Choir of Movement
Claus Haxholm er uddannet billedkunstner og autodidakt musiker. Han arbejder i sin praksis hovedsageligt med at kombinere disse 2 interesser til lydkunst, dvs. KunstvÌrker der undersøger og leger med vores opfattelse af lyd. Pü trods af denne definition er flere af Haxholms vÌrker ofte helt lydløse, for en sÌrlig interesse for ham er at spille pü publikums egen fantasi til at forestille sig lyd.
Til udstillingen med titlen Choir of Movement pĂĽ HFKD har Haxholm produceret nye vĂŚrker som tager et poetisk udgangspunkt i titlens hovedpunkter; koret og bevĂŚgelsen. I det her tilfĂŚlde bestĂĽr âkoretâ af en rĂŚkke vĂŚrker der pĂĽ sin vis har sine egne âstemmerâ i mĂĽden de er formet pĂĽ og i materialet de er lavet af, en samling af potentielle stemmer og lyde. Udstillingen undersøger hvad vores fantasi er i stand til, og hvordan vi kan bruge den til at blive opmĂŚrksom pĂĽ de skjulte lyde og danse der findes i vores hverdag.